Historia mody: Spółdzielnie artystyczne Cepelii i ich znaczenie | www.torun.pl

Kolejne spotkanie z cyklu historii mody, podczas którego opowiemy o biżuterii wytwarzanej nie w zaciszu pracowni artystycznej, ale produkowanej przez spółdzielnie artystyczne należące do Cepelii. Zauważalny obecnie wzrost zainteresowania sztuką użytkową i rękodziełem artystycznym PRL przywrócił do łask dorobek spółdzielczości artystycznej w zakresie biżuterii. W powojennym pejzażu polskiej biżuterii ważne miejsce zajmują spółdzielnie artystyczne należące do Cepelii. Orno, Imago Artis, Rytosztuka, Juwelia, Metaloplastyka, Bursztyny czy Lubuska współtworzyły obraz biżuterii noszonej przez Polki. Jako przedmioty wykonywane w ilościach od kilkudziesięciu do nawet kilkuset sztuk były bardziej dostępne niż biżuteria unikatowa, tworzona przez artystów-plastyków we własnych pracowniach. Sprzedawane w prowadzonych przez spółdzielnie salonach, sklepach Cepelii i Desach były również osiągalne w mniejszych miastach i stanowiły alternatywę dla biżuterii produkowanej masowo lub wykonywanej w sposób rzemieślniczy według starych, a więc często niemodnych już wzorów w lokalnych warsztatach jubilerskich.

Prowadzenie: Anna Wiszniewska, historyczka sztuki i kostiumolożka pracująca w Instytucie Sztuki PAN w Warszawie.

Aby wziąć udział w spotkaniu, kliknij i przejdź na Facebook Centrum Literatury CSW