Wystawa | www.torun.pl

W ramach realizacji wniosku „Pamiątki kopernikańskie z kolekcji Domu Mikołaja Kopernika. Projekt badawczy i społeczny”. Ekspozycja prac pokonkursowych.

Projekt „Pamiątki kopernikańskie z kolekcji Domu Mikołaja Kopernika. Projekt badawczy i społeczny”.
Celem jest naukowe opracowanie i udokumentowanie w formie katalogu drukowanego pamiątek kopernikańskich, a także popularyzacja i działanie poprzez edukację na rzecz zachowania od zniszczenia tych materialnych form pamięci, których kolekcja gromadzona jest w Domu Mikołaja Kopernika od l. 70. W ramach projektu prowadzimy Ogólnopolską Akcja Ratowania Pamiątek Kopernikańskich – Ocalmy pamięć o Mikołaju Koperniku! Zapraszamy do udziału w akcji.

Bilety z oprowadzaniem: 45 zł normalny, 40 zł ulgowy

XVIII Międzynarodowy Festiwal Sztuk Wizualnych Inspirowanych Naturą „Sztuka Natury”

Wystawa swoją pierwszą odsłonę miała podczas XX edycji Międzynarodowego Festiwalu Filmów Przyrodniczych im. W. Puchalskiego, która odbyła się w Łodzi. Motto festiwalowe brzmiało: „Czwarta natura – ku zielonym miastom”. To ważny apel o nową wizję urbanizacji, w której miasta przestają być przeciwieństwem przyrody, a stają się jej integralną częścią, wykorzystując potencjał sukcesji ekologicznej oraz świadomego kształtowania zielonej infrastruktury miejskiej.

Oprowadzanie kuratorskie po wystawie Izolda Kotlarczyk (1933–2005) – malarstwo, grafika, rysunek

Udział w cenie biletu wstępu

Wystawa monograficzna z cyklu prezentującego osobowości artystyczne Torunia. Izolda Kotlarczyk w latach 1951-1956 studiowała na Wydziale Sztuk Pięknych UMK, gdzie obroniła dyplom z architektury wnętrz. Członkini Grupy Toruńskiej, brała udział w licznych wystawach w kraju i zagranicą, otrzymała wiele nagród i wyróżnień, m.in.: wyróżnienie na III Biennale Grafiki w Krakowie (1964), Nagrodę Ministra Kultury i Sztuki (1965). Jej prace znajdują się w zbiorach muzealnych i prywatnych w Polsce i zagranicą. Artystka wcześnie znalazła swój własny język wypowiedzi oraz ukształtowała oryginalny, niepowtarzalny styl. Od końca lat 50. i w latach 60. XX w. praktykowała przede wszystkim grafikę i malarstwo olejne. Od ok. poł. lat 60. do początku lat 80. XX w. uprawiała malarstwo abstrakcyjne w nurcie action paiting. Natomiast od lat 90. preferowała technikę mieszaną na papierze – powstawały wówczas intymne, surrealistyczne krajobrazy o walorze dekoracyjnym. 

Oprowadzania po wystawie „Stefan Gierowski. W setną rocznicę urodzin”.

Stefan Gierowski (1925–2022) – wybitny malarz i pedagog, jedna z najważniejszych postaci polskiej sztuki powojennej. Absolwent krakowskiej ASP, od 1949 roku związany był z Warszawą, gdzie współpracował m.in. z Galerią Krzywe Koło. W latach 1962–1996 wykładał w warszawskiej ASP. Twórczość Gierowskiego, wyrosła z koloryzmu, ewoluowała od malarstwa figuratywnego do abstrakcji. 

W cenie biletu wstępu

Udział w cenie biletu wstępu

Oprowadzanie kuratorskie po wystawie stałej – Galerii Malarstwa i Rzeźby Polskiej od końca XVIII do początku XXI wieku

Uczestnicy zapoznają się z historią sztuki polskiej, poznają jej poszczególne nurty oraz epoki; będą mogli poszerzyć swoją wiedzę na temat tak wybitnych artystów jak: Jan Matejko, Józef Chełmoński, Jacek Malczewski, Stanisław Ignacy Witkiewicz, Julian Fałat, Andrzej Wróblewski, Tadeusz Kantor czy Zdzisław Beksiński, których dzieła znajdują się w kolekcji Muzeum Okręgowego w Toruniu. 

Udział w cenie biletu wstępu

Wystawa prezentuje selekcję realizacji graficznych aktualnych studentów i studentek Katedry Grafiki na Wydziale Sztuk Pięknych UMK, która w roku 2026 obchodzi swoje 80-lecie. Prace wykonano w pięciu Pracowniach: Litografii, Wklęsłodruku, Sitodruku, Wypukłodruku oraz w Pracowni Grafiki Multimedialnej.

Wstęp wolny

Organizator: Fundacja Studio M6 i PERS

Na wystawie można zobaczyć jak sam kolor wpływa na formę wyrazu i odczucia przy tym towarzyszące. Każda z prac jest historią opowiadającą coś innego. Wyrazista kolorystyka, figury geometryczne i ostre cięcia to, to co lubię. Każda praca to proces łączenia kolorów z formą. Moje obrazy nawiązują do sztuki ulicy, ale i przyrody, antyku i mitologii. W akwarelach to podświadomość i sny. Wszystko można pogodzić.

Mariusz Dziak- urodził się w Lublinie. Od 1993 r. mieszka w Toruniu. Jest absolwentem IX LO o profilu plastycznym. Od najmłodszych lat interesował się sztuką, w tym graffiti. Tworzy akwarele z dodatkiem pióra lub cienkopisu. Maluje również farbą akrylową sprayem i areografem. Do prac na płótnie używa ręcznie wycinanych szablonów. Maluje murale.

Wstęp wolny

Anna Bulla-Dembek – mgr sztuki / art. graf. Urodzona w 1984 r. w Bydgoszczy. W 2004 r. ukończyła Państwowe Liceum Sztuk Plastycznych im. Leona Wyczółkowskiego w Bydgoszczy, ze specjalizacją techniki graficzne. W latach 2004-2010 studiowała na Wydziale Sztuk Pięknych UMK. Jest projektantką graficzną, artystką, graficzką i fotografką. Na swoim koncie ma udział w wielu wystawach zbiorowych w kraju i za granicą oraz kilka wystaw indywidualnych. Przez kilka lat związana była z Galerią Bezdomną (której ideą była prezentacja wystaw w różnych miastach Polski), założoną przez dwóch znanych polskich fotografików: Tomka Sikorę i Andrzeja Świetlika. Jest pięciokrotną stypendystką stypendium artystycznego Marszałka Województwa Kujawsko-Pomorskiego. 
Należy do Twórców Kultury Torunia. Wyróżniona została znakiem Made in Toruń.

Cykl wystaw „Faktura koloru” prezentuje fotografie, które budzą skojarzenia z malarstwem i grafiką, ale mimo nieruchomych obrazów, tętnią życiem i kolorem. W jednej przestrzeni wystawowej, a często również na pojedynczej fotografii, artystka zestawia ze sobą, na zasadzie kontrastu, dwa odrębne światy – symbolizującą życie przyrodę z niszczycielską działalnością człowieka. Wraz z każdą kolejną edycją widać, że prezentowane prace są coraz silniej nacechowane abstrakcyjnym przekazem. Wśród nich znajdują się także prace wykonane w Japonii, które zapoczątkowały cały cykl. 

Fotografia z samej swej natury odzwierciedla coś, co faktycznie istnieje. Artystka robi to jednak zaskakując widza – pokazując mu coś zwyczajnego z niespotykanej perspektywy. Skupia się raczej na detalu, na kolorach, kształtach czy fakturach.

Organizator: Ergoteka