Teatr im. Wilama Horzycy | www.torun.pl

reż. Anna Augustynowicz

W wiejskiej społeczności dotkniętej klęską suszy romans księdza z młodą kobietą staje się początkiem tragedii. Wyspiański w przejmujący sposób ukazuje w „Klątwie” mechanizmy kolektywnej przemocy i lęku, które przeradzają się w potrzebę ofiary.

Spektakl w reżyserii Anny Augustynowicz wydobędzie z tekstu Wyspiańskiego aktualne pytania o fanatyzm i mentalność zbiorową. Twórcy będą czytać tekst dramatu skupiając się na jego pierwotnym rytmie i muzyczności, które niosą znaczenia wykraczające poza słowa. Całość stanie się opowieścią o społeczeństwie owładniętym strachem i potrzebą dominacji, o napięciu między naturą a kulturą, zbiorowością a jednostką, sacrum a profanum.

Scenografia Marka Brauna będzie minimalistycznym skrótem i metaforą realistycznej przestrzeni. Kostiumy zaprojektował Tomasz Armada. Jan Kamiński komponuje ścieżkę dźwiękową, która wykracza poza tradycyjne ilustracje – opartą na muzyce noise, budującą atmosferę napięcia i transcendencji. Za projekcje wideo odpowiada Wojciech Kapela; będą one pełnić funkcje symboliczne, immersyjne i deformujące przestrzeń sceniczną.
 

Opowieść o ludziach pracujących w restauracyjnej kuchni — miejscu, gdzie codzienne obowiązki zamieniają się w brutalny system zależności, hierarchii i napięć. Scenariusz autorstwa Joanny Kowalskiej, inspirowany dramatem Arnolda Weskera The Kitchen, osadza akcję we współczesnej rzeczywistości, w której kuchnia staje się soczewką relacji społecznych.

Zobaczymy świat ostrych podziałów: między tymi, którzy wydają polecenia, a tymi, którzy je wykonują. W ciągłym napięciu rodzą się romanse i zdrady, sojusze i konflikty, marzenia o innym życiu i poczucie utknięcia bez wyjścia.

Spektakl w reżyserii Piotra Ratajczaka opowiada o miłości i głodzie — nie tylko jedzenia, ale także bliskości, sensu i sprawczości. Na scenie pojawi się prawdziwa, profesjonalna kuchnia, w której bohaterowie będą nie tylko przygotowywać potrawy, ale także mierzyć się z presją, hierarchią i granicami własnej wytrzymałości.

premiera 28.02.2026

reż. Piotr Ratajczak

Bilety: 70 zł normalny, 60 zł ulgowy, 40 zł szkolny
 

Duży dom na odludziu, a w nim osiem kobiet i martwy pan domu – tak zaczyna się ta czarna komedia. Do sprawcy zbrodni nie prowadzą jednak żadne ślady, zatem klasyczne pytanie – kto zabił?! – zawęża się do najbliższych mężczyźnie kobiet.

Żona, kochanka, siostra, córki… Każda z nich ma swoją historię do opowiedzenia i sekrety do ukrycia. Każda również ma motyw zbrodni. W trakcie śledztwa napięcie rośnie: na jaw wychodzą rodzinne tajemnice i skomplikowane relacje miłosne, a bohaterki buntują się przeciwko narzuconym im oczekiwaniom.

Osiem wyrazistych kreacji aktorskich, kryminalna zagadka, skrywane uczucia, które wychodzą na jaw i czarny humor to najważniejsze elementy spektaklu, który w Teatrze Horzycy wyreżyserował Adam Orzechowski.

Premiera: 8 lipca 2022 r.
Czas trwania: 1 godz. 40 min. (bez przerwy)

Bilety: 70 zł normalny, 60 zł ulgowy, 40 zł szkolny
 

Z okazji Dnia Babci i Dnia Dziadka zapraszamy na wspólne drugie śniadanie przygotowane przez Kawiarnię Wejściówka. Po posiłku rozpoczniemy niezwykłą podróż w świat wyobraźni. Podczas zajęć z elementami bajkoterapii i wizualizacji Babcie, Dziadkowie i Wnuczęta będą tworzyć własne historie, wzbogacone o dźwięki, zapachy i ruch sceniczny. 

Bilety: 50 zł do nabycia online, w Biurze Obsługi Widzów oraz w kasie biletowej. Dzieci do ukończenia 3 roku życia: 1 zł

Zwiedzanie dla widzów indywidualnych

Przybliżymy historię toruńskiego teatru za pomocą zabawnych anegdot i zdradzimy teatralne ciekawostki. Wejdziemy także na scenę, za kulisy i oprowadzimy po miejscach na co dzień niedostępnych dla widzów.

Bilety: 20 zł do nabycia online, w Biurze Obsługi Widzów oraz w kasie biletowej

reż. Piotr Ratajczak

Lekarz ginekolog siedzi uwięziony w swoim gabinecie. W drzwiach tkwi ułamany klucz, a ślusarz wciąż się nie pojawia. Tytułowy bohater nie ma pojęcia, jak wiele jeszcze wydarzy się tego dnia.

Obiecał żonie odebrać córeczki z przedszkola, ale nie może wyjść z gabinetu. Ostatecznie w tę misję wyrusza kochanka przyjaciela. Lola jest pyskata, a po dziewczynki wybiera się w złotej peruce i białych kozakach. Wizyta dziewczyny w przedszkolu uruchamia łańcuch niefortunnych zdarzeń.

Tymczasem w gabinecie rozdzwaniają się telefony, a lawina wydarzeń jest już nie do powstrzymania. „Lekarz na telefon” to komedia kpiąca ze współczesnych trendów, pełna nieoczekiwanych zwrotów akcji. Tytułowy bohater musi zmierzyć się z presją otoczenia i dużymi konsekwencjami małego kłamstwa. A to wszystko przez telefon.

Spektakl dla widzów od 16. roku życia
Czas trwania: 1 godzina (bez przerwy)
Bilety: 70 zł, 60 zł ulgowy, 40 zł ulgowy
 

Druga nad ranem. Lewiwa smacznie śpi, ale Jona w udręce przewraca się z boku na bok. Małżeństwo z wieloletnim stażem uwiera ciasnota ich wspólnego życia. Co zamroziło ich miłość? Dlaczego najlepiej wychodzi im wyrzucanie sobie wzajemnych uraz? Co na to ich sąsiad? Kto z tej trójki jest najbardziej samotny? A dlaczego nikt nie pyta o zdanie Ursusa maritimusa?

“Udręka życia” w reżyserii Evy Rysovej to egzystencjalna tragikomedia o skomplikowanych relacjach międzyludzkich. Bezkompromisowa i sprośna, ale również wzruszająca refleksja nad kondycją człowieka.

Hanoch Levin, autor sztuki, to najważniejszy izraelski dramaturg polskiego pochodzenia. W 1935 roku jego rodzice wyemigrowali z Łodzi do Palestyny. Nazywany izraelskim Beckettem, w swojej twórczości krytykował działania Izraela, co wywoływało liczne kontrowersje.

Spektakl powstaje w związku z 40-leciem pracy twórczej aktora Niko Niakasa na deskach Teatru Horzycy. Na scenie wystąpią również Karina Krzywicka – obchodząca w tym roku 40-lecie pracy twórczej oraz Paweł Tchórzelski – 38 lat na scenie.

Bilety: 65 zł, 55 zł ulgowy, 40 zł szkolny

Ten spektakl nigdy się nie powtórzy. Jest to po prostu matematycznie niemożliwe.

Co zdarzyło się w autobusie miejskim linii S? To jaką historię poznasz, zależy od tego, kto ją opowie. I jak. Twórcy spektaklu „Ćwiczenia stylistyczne” mają na to 99 sposobów. Komicznie lub tragicznie, erotycznie, a może na bogato? O tym, które zostaną zagrane danego wieczora, zadecydują chętna publiczność i los.

Mistrzostwo stylu, finezja i dowcip złożą się na unikalną kompozycję, a widzów czeka brawurowa, pełna humoru zabawa językiem i konwencjami teatralnymi. Wsiądźcie z nami do tego nieco szalonego autobusu, w którym otwieramy warsztat teatru potencjalnego.

Spektakl w reżyserii  Evy Rysovej to hołd dla wyobraźni i różnorodności. Scenariusz opiera się na kultowych we Francji „Ćwiczeniach stylistycznych” Raymonda Queneau, czyli eksperymencie literackim, który inspiruje twórców na całym świecie.

Premiera: 7 maja 2022
Czas trwania: od 2 godz. do 2 godz. 15 minut (bez przerwy)

Bilety: 65 zł, 55 zł ulgowy, 40 zł szkolny

reż. Krzysztof Rekowski

Kobieta rodząca księżyc, biały chłopak z czarną ręką, mężczyzna ze storczykiem na genitaliach – tak niecodzienne postacie wypełnią spektakl na podstawie tomu opowiadań Katarzyny Szaulińskiej. Krzysztof Rekowski, którego toruńska publiczność pamięta z wysoko ocenianych spektakli „Witaj Dora” oraz „Bramy raju”, przyznaje, że książka zafascynowała go swoją oryginalnością już przy pierwszej lekturze.

W scenicznej adaptacji twórcy połączyli różne historie w całość. Spoiwem jest tu postać lekarki (w tej roli Mirosława Sobik), w której gabinecie zetkniemy się z różnymi aspektami człowieczeństwa. Przeplatanie się realnego z absurdem stworzy mieszankę pełną humoru, który pozwoli oswoić poruszane przez twórców trudne tematy. 

– Te historie są fantastycznym pretekstem do opowiedzenia o problemach psychicznych – stwierdza Krzysztof Rekowski. – Dziś ludzie mają ich większą świadomość i coraz częściej korzystają z psychoterapii. Opowiadamy o tym, że czasami rozwiązanie tych wielkich problemów może okazać się bardzo proste i że nie zawsze szukamy go tam, gdzie trzeba. 

Bilety: 65 zł normalny, 55 zł ulgowy, 40 zł szkolny

„Noce i dnie” w reżyserii Michała Siegoczyńskiego to spektakl o pierwszej miłości i tej ostatniej. Epicki rozmach i historyczne kostiumy przeplatają się z osadzoną w popkulturze, współczesną wersją losów Barbary i Bogumiła.

Małżeństwo z rozsądku czy miłość bez wzajemności? Romans czy śmierć? Bohaterowie stają do pojedynku o szczęście i spełnienie, ale walczą też o dwie różne wizje Polski. Ta historia rozpina się między miłością i wojną zanurzając nas w losy zwyczajnych ludzi w niezwykłych czasach.

Maria Dąbrowska była za „Noce i dnie” pięciokrotnie nominowana do Nagrody Nobla. Utwór uważa się za najlepszą polską powieść realistyczną XX wieku, a film na jej podstawie obejrzało dwie trzecie Polaków (21 milionów widzów) – tylko w ciągu pierwszych dwóch lat na ekranie! Ten kultowy tytuł w Teatrze Horzycy odbija się we współczesnym lustrze pozostając w dialogu z oryginałem i ekranizacjami.

Premiera: 1 kwietnia 2022 r.
Czas trwania: 3 godz. 20 minut (z dwiema przerwami)

Bilety: 70 zł , 60 zł ulgowy, 40 zł szkolny