„Ostatnia Fuga” to spektakl realizujący moją nowatorską, wywodzącą się z 1994 roku koncepcję „Teatru mechanicznego”. Głównym jego komponentem ekspresji jest – przyrastająca z czasem na scenie – instalacja złożona z dziewięciu specjalnie skonstruowanych obiektów i maszyn podlegających przemianie ujawniając osobliwe „aktorstwo przedmiotu”*. Wszystkie one powstały z inspiracji i w odniesieniu do płótna Francisco Goyi „3 maja 1808. Rozstrzelanie powstańców madryckich” niosąc z sobą głębokie humanitarne przesłanie ukazujące rytuał egzekucji jako „mord z nakazu prawa, a wszystko to w imię sprawiedliwości pojmowanej partykularnie, będącej jawnym jej idei pogwałceniem”*. Bardzo ważną konsekwencją takiego zamysłu jest redukcja roli aktora na scenie, co sprawia, że „tak pojęty spektakl rozprawia się z głównym charyzmatem sceny – przemijaniem. Staje się orężem uwalniającym Teatr od śmierci, lokując go w wymiarze: teraz – kiedykolwiek – zawsze!”*. Wyjątkowość tego projektu dopełnia fakt, iż jest to pierwszy na świecie spektakl w pełni wygenerowany w technologii 3D.
Autor, reżyseria, światło, zdjęcia, montaż, opracowanie muzyczne: Dariusz Gorczyca / Modelowanie 3D, teksturowanie, symulacje, animacje, postprodukcja: Michał Sikora / Wstępne modelowanie 3D: Daniel i Krzysztof Płonka / Muzyka: Jan Sebastian Bach, Krzysztof Penderecki / Udźwiękowienie: Piotr Michał Madej
Premiera: 19 listopada 2024, Kraków
O ARTYŚCIE:
Dariusz Gorczyca – artysta interdyscyplinarny, twórca teatralny, performer, autor tekstów, teoretyk, absolwent Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie. W 1987 r. powołał Teatr Sytuacji. Od początku realizuje własną wizję teatru pozbawionego narracji słownej, buduje przekaz poprzez ruch, przedmiot i precyzję kompozycji na scenie. W „Imperium Cienia” z 1993 r. skrystalizowała się w pełni jego koncepcja Teatru obłędu i pojawiły specjalnie zaprojektowane obiekty, maszyny, wchodzące w zależność z ciałem aktora. Gorczyca podejmuje trudne, często kontrowersyjne tematy związane ze śmiercią, cierpieniem, seksualnością, obłędem czy religią. Język jego obrazów jest uniwersalny, wręcz archetypowy. Odważnie wykorzystuje wizerunek ludzkiego ciała, czyniąc go źródłem bólu, rozkoszy czy śmiertelności. Nie boi się dialogu z tradycją, reinterpretując znane motywy i tematy. Często porusza się na granicy dyscyplin zestawiając różnorodne media. Gorczyca ma na swoim koncie 40 wystaw indywidualnych, 10 spektakli autorskich oraz liczne akcje i performanse.
KLAMRA jest jednym z najważniejszych festiwali teatru alternatywnego, prezentującym najnowsze i najciekawsze spektakle przygotowane przez polskie teatry niezależne. Celem jest pokazanie jak najszerszego spektrum krajowej sceny alternatywnej, stąd obecność teatrów posługujących się różnorodnym językiem i środkami wyrazu, operujących rozmaitą poetyką i klimatem spektakli.
Podczas festiwalu można zobaczyć teatry tańca i lalek, przedstawienia tworzone na podstawie wielkich tekstów literatury polskiej i światowej, spektakle, w których wykorzystywana jest technika multimedialna, monodramy oraz performance.